Cada época tiene su estilo establecido dentro del arte y en cada uno de sus lenguajes específicos. El arte contemporáneo trae al mundo del teatro una nueva mirada sobre los discursos de los directores. Discursos que están plagados de acciones dramáticas pero en ocasiones vacíos de palabras. Relatos fraccionados que implican la participación activa de la audiencia y que muchas veces no dicen nada.

Una obra más se suma a la moda de musicales off Broadway que se estrenan en la temporada oficial 2016 en Buenos Aires en teatros comerciales. Cita a Ciegas ( First Date the Musical) debuta en el 2012 en un pequeño teatro del off broadway para trasladarse luego en 2013 a la gran manzana donde realiza una temporada exitosa. Ahora, con dirección de Santiago Prada, podemos disfrutar de este divertido musical en el Maipo Kabaret.

Muchos autores de comedias musicales se han inspirado en asesinos en serie para crear espectáculos inolvidables. Desde Jekyll & Hyde hasta Jack el destripador, pasando por Sweeny Tood y Assasains (ambas de Shondheim) oscuros personajes han asesinado a sus víctimas al son de una melodía o mediante una enérgica coreografía. Con climas opresivos y oscuras canciones muchos crímenes se cometieron bajo los neones de Broadway, a excepción de las chispeantes fechorías de las chicas del pabellón capitaneadas por Velma y Kelly en Chicago.

Una lujosa cheslón está ubicada en el centro de la escena sobre un piso de fino roble. Apenas iluminada se distingue una figura femenina recostada en el sillón enfundado en un desabillé cuyo color y textura hace juego con las sandalias de pluma que calza. A medida que se ilumina la escena, pueden distinguirse otros dos lugares primordiales e icónicos donde se desarrollará la acción: un antiguo micrófono de pie y cercana al mismo, una mesa de efectos de sonidos ejecutados por un anónimo personaje.

Se puede hablar de clásicos del teatro sin por ello hablar de teatro clásico. Aunque parezca un juego de palabras o conceptos similares, no lo es. El concepto de teatro clásico esta instaurado en el inconsciente colectivo como el conjunto de tragedias greco-romanas, las pieza de la época del oro del teatro español y obras de Shakespeare entre otros, en cambio son considerados clásicos teatral aquellas obras que con éxito en su época de estreno, continúan representándose en forma habitual, y que han marcado un valor artístico a emular por sus sucesores.

El tarjeteo mano a mano o colocado en alguna mesa a la entrada de un teatro alternativo es una de las nuevas maneras de contacto entre las propuestas independientes y el público. Muchas veces ese primer acercamiento genera intriga por la oferta y en otras desconcierta por los paratextos que anclan el producto en lenguajes innovadores y tal vez desconocidos. Algo así ocurre con Grietas, sombras del camino, anunciado como teatro físico y circo cuando en realidad es mucho más que ese subgénero y lenguaje específico.

No importa las veces que se vea el mismo espectáculo, cada una de esas expectaciones es singular.Un disfrute que puede materializarse en ver a un artista, una obra, un grupo. Muchas posibilidades con diferentes concreciones. En el género de la comedia musical se puede seguir a un cantante o bailarín, a un autor, director o simplemente resultar placentero ver teatro musical.

La resiliencia es la capacidad de un ser humano a reponerse a una situación adversa. Una capacidad que los artistas poseen frente a una vida de altibajos económicos, con épocas de vacas gordas y muchas de flacas. Esa posibilidad de hacerle frente a las adversidades no es nueva y los cómicos de la legua tenían como recurso la “rascada”, término que puede sonar peyorativo pero que en el ambiente teatral se utiliza para referirse a la posibilidad de crear un espectáculo con escasos recursos y salir a los caminos a ofrecer su arte.

La programación semanal teatral se modifico en los últimos años. De hacer funciones de martes a domingos, con dobles los fines de semana, en la actualidad la mayoría de las salas comerciales ofrecen obras de miércoles a domingos y en la mayoría de los casos, en un solo horario. Esa problemática económica abrió la llegada de producciones alternativas a la Av. Corrientes los días en los cuales los teatros no tienen agenda programada.