Los ganadores son:

MEJOR MUSICAL
Priscilla, la reina del desierto

MEJOR MUSIC HALL, CAFÉ CONCERT Y/O VARIETÉ MUSICAL
Big bang show

MEJOR MUSICAL OFF
Pegados
Mundo redondo

MEJOR DIRECCIÓN GENERAL
Valeria Ambrosio (Priscilla, la reina del desierto)

MEJOR COREOGRAFÍA
Alejandro Ibarra (El club del hit)

MEJOR DIRECCIÓN MUSICAL
Tomás Mayer Wolf (Swingers)
Gaby Goldman (Priscilla, la reina del desierto)

El gran Pepe Cibrián Campoy firmó el contrato para su regreso al teatro como director, luego de su éxito en Priscilla, interpretando a esa inolvidable Bernardette, junto a tres grandes artistas: Ana Acosta, Graciela Pal y Linda Peretz.

Los cuatro firmaron los respectivos contratos con los productores Julieta Kalik, Santiago Zenobi y Ángel Mahler para "Lifting", una delirante comedia.

Pepe Cibrián Campoy adaptó a la Argentina una comedia única escrita por los españoles Félix Sabroso y Dunia Ayaso.

Hay temas que resultan riesgosos de tratar en el teatro, más aún en el género del musical. Uno de ellos es el SIDA, pero en el caso de Te llevo en mi sangre no hay motivos para la alarma o el temor sobre su planteo.

Hernán está llegando a los 50 años y repentinamente conoce a Gonzalo, un joven de la misma edad que su hija, de quien se enamora. Los consejos de sus amigos parecen no hacer mella en la relación, la cual se interrumpe casi al mismo tiempo de los resultados de HIV que se realiza Hernán los cuales dan positivos.

La palabra como creadora. La palabra como génesis de la vida. La palabra como idea superadora. La palabra como eje central del nuevo espectáculo de Reina Reech. Muchos son los pensamientos y las verbalizaciones que la artista hace sobre el origen de la vida, la evolución de la humanidad, el hombre, la mujer, los roles que cada uno asumen en la sociedad. Parafraseando los tantos aforismos y frases celebres presentes en la dramaturgia del espectáculo, Aristótles dijo que el hombre es dueño de sus silencios y esclavo de sus palabras.

El inconsciente colectivo es, en ocasiones, el peor consejero al momento de elegir un espectáculo. Los fanáticos de los musicales habrán caído en un alto estado de excitación al leer que en el Teatro del Abasto se presenta Kander & Ebb en concierto. Grandes voces, los mejores cantantes de la comedia musical, una orquesta en vivo y todo el esplendor para escuchar grandes temas de Chicago, Cabaret, El Beso de la Mujer Araña, nacidos de una de las duplas más fructíferas dentro del teatro musical neoyorkino. Pero la realidad echa por tierra cualquier fantasía.

En una técnica entrega donde solo pudo verse una sucesión ininterrumpida de ganadores y homenajeados,con una ausencia total de números artísticos, se entregaron los premios Ace a la producción teatral 2013/14. Una noche donde el homenaje principal fue para Alfredo Alcón ,los ganadores fueron:

Drama

El luto le sienta a Electra de Eugene O’Neill (Teatro San Martin)

Actriz protagónica drama

Marilú Marini por 33 variaciones

Actor protagónico en drama

Alejandro Paker por El hombre elefante

Desde su estreno en 1932, Luisa Fernanda es quizás una de las zarzuelas más representadas en nuestros escenarios y en particular en el teatro Avenida -ganado por el bell canto y cuyos orígenes son netamente hispánicos-. Esta comedia lírica en tres actos, con música de Federico Moreno Torroba y libreto de Federico Romero Sarachaga y deGuillermo Fernández-Shaw Iturralde relata las desventuras amorosas y bélicas de un grupo de madrileños en momentos previos a la revolución y el posterior destronamiento de Isabel II.

La Asociación Amigos del Teatro Nacional Cervantes galardonó el reconocimiento a la actividad teatral 2013 con el premio María Guerrero en una ceremonia que se realizó en la Sala Mayor del Teatro Nacional Cervantes

La ceremonia conducida por Martin Wullich, contó con la presentación de la cantante Ivanna Rossi y de los primeros bailarines del Ballet Estable del Teatro Colón,Natalia Pelayo y Edgardo Trabalón

Una bella joven recibe a la audiencia ubicada en el medio del un salón atiborrado de objetos diversos, donde predominan globos atados a pequeños muñecos y muchos círculos. La música rítmica que invade el recinto es acompañada de movimientos espasmódicos como si cada sonido le diera vida a ese cuerpo que no deja de moverse. Una catarata de palabras en forma de versos brota de la boca de la actriz al finalizar el primer acercamiento con el público, particularidad que se mantiene a lo largo de la performance.